↑マウスオンすると点灯します↑ ※画像は白熱電球を使用した旧タイプです。 世界的彫刻家イサム・ノグチによる上質な和紙を使用した照明彫刻AKARI。 1950年代鵜飼の見学に訪れたイサム・ノグチは岐阜市より地場産業の活性化の一環として岐阜提灯のデザインを依頼されました。 AKARIには記号や数字が用いられ生涯、改良、修正を重ね200種類を超える照明彫刻をデザインしました。AKARIは単なる照明器具ではなく"作品"であるとイサム・ノグチは生涯大切にデザインを行っていたそうです。 22Nの”N”は比較的新しいNewの意味があります。 AKARIの中でもとても人気の高いモデルです。 22Nを一回り大きくした「23N」というモデルもございます。 また、建築家・菊竹清訓が自邸「スカイハウス」で使用していたモデルでもあります。 和室にはもちろん洋室で使用する事でモダンな印象がより一層際立ちます。 また、北欧系のインテリアにもマッチします。 ⇒シェードのみのご購入はコチラ 【仕様変更のお知らせ】 ※プルスイッチから中間スイッチへ仕様変更しています。 画像はプルスイッチの旧タイプとなります。 【AKARI使用の和紙について】 和紙の色はデザイナーイサム・ノグチの指定した生成り色です。 真っ白ではございません。予めご了承ください。 ※沖縄・離島・北海道へのお届け不可。 ※代金引換決済対応不可。 ※ラッピング対応不可。 ※ラッピング対応不可 　SPEC/スペック 　品名 　イサム・ノグチ　AKARI 「22N」 スタンドランプ 　サイズ 　幅42×高さ63(cm)、コード長さ200(cm) 　材質 　本体：鉄、竹ひご、和紙 　電球 　LED電球(40W相当)×1個付属 　デザイン 　Isamu Noguchi / ⇒イサム・ノグチについて 　ブランド 　OZEKI/オゼキ　⇒工場見学レポート 　納期 　約3日(在庫なしの場合約3〜4ヵ月後のお届け)　※納期情報をご確認ください。 ※ラッピング対応不可 ※海外発送には対応していません。 組み立て方法は⇒コチラ AKARI商品一覧 お支払い・送料について[利用イメージ] AKARI 22N ・22Nコーディネート例 ・「23N(左)」と「22N(右)」サイズ比較。 ・「25N」のような大きな作品は専用の台に乗せて作られます。 ・一見和ダンスのような箱物を開けると提灯の糊を早く乾燥させる為の物でした！ 写真は「9AD」ですね。 ・AKARI化粧箱詳細。 ※こちらは1A専用の化粧箱です。エンボス加工のロゴではなくシールの物や箱の材質、大きさなどは商品により異なります。AKARIのマークは丸い太陽と三日月で漢字の“明”を表しています。グラフィックは亀倉雄策氏が担当。マークはイサムノグチの異母兄弟で写真家の野口ミチオが考案したもの。 イサムノグチのAKARIは折りたたむ事でとてもコンパクトに収納が出来るので使用しない時や引越しの際にとても便利です。もちろん和紙製のシェードは非常に軽く万が一落下してしまった時などにも安心です。またシェードに変色・破れなどが生じた場合にもシェードを交換して永くご利用頂けるといった点もイサムノグチは利点として挙げていました。和紙でできたAKARIは一般的な提灯や行燈等とは違いとてもモダンな形状が魅力です。ジャパニーズモダンな和風のインテリアにはもちろん、洋風や北欧風、南国風など様々なインテリアにマッチします。 ⇒AKARI商品一覧 BRAND/ブランド 株式会社オゼキ ■設立国：日本/JAPAN ■創業：1891年(明治24年) 株式会社オゼキは1891年の創業以来、岐阜提灯の老舗として広く知られています。 そんな岐阜提灯の老舗であるオゼキが世界的彫刻家イサム・ノグチとともに世界から今もなお愛され続けている"AKARI"を製造するきっかけとなったのはノグチが広島ピースセンターに架かる橋の欄干デザインの為に来日した際、旅の途中鵜飼見学に岐阜を訪れた事に端を発します。ノグチは"AKARI"をデザインするより以前に彫刻に光源を埋め込んだ発光する彫刻"ルナー"を制作していました。ノグチはかねてより"影の無い彫刻"を作りたいと考えていました。岐阜提灯の高い技術や日本特有の和紙を通したあたたかな光にノグチは心を奪われ独創的な光る彫刻"AKARI"生み出しました。イサム・ノグチは1951年からAKARIのデザインを始め、生涯約200を超えるAKARIをデザインしました。 　↓画像クリックでさらに詳しく↓ 　↑オゼキ工場見学レポート↑ 　　　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　“AKARI”は障子の紙を通した太陽のひかりと同じです。　　　　　　　 　　　　　　　　むき出しの電気は和紙の魔術によって自然のひかり−太陽ーとなりました。　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　“AKARI”は私たちの夜を包むあたたかさとなることでしょう。 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　イサム・ノグチ ↑スタンドランプタイプはコチラ↑ ↑フロアランプタイプはコチラ↑ ↑ペンダントシェードはコチラ↑ ↑ロングペンダントランプはコチラ↑ ↑シェードのみ(取換用)はコチラ↑ イサム・ノグチ/isamu noguchi　略歴 1904　11月17日、カリフォルニア州ロサンゼルスに生まれる。父は詩人の野口米次郎 1906　母と東京へ移る 1918　13歳で単身渡米 1924　レオナルド・ダ・ヴィンチ・スクールに通い彫刻の勉強を始める。 1926　ブルマー・ギャラリーでブランクーシ展を見て感銘を受ける。 1927　グッゲンハイム奨学金を得てパリに留学。ブランクーシのアトリエで働く。 1930　パリに帰る。北京に6ヶ月滞在、斎白石に毛筆デッサンを学ぶ。 1935　マーサ・グラハム舞踏団の舞台装置を製作。 1938　ロックフェラー・センターのステンレス作品がコンペティションで一等獲得。 1949　ボーリンゲン協会奨学金を得、ヨーロッパ、エジプト、インド、日本を旅行する。 1950　東京の三越本店で個展。慶応大学の庭園を設計。 1951　広島に橋を二つ設計。「AKARI」のデザインを始める 1952　神奈川県立近代美術館で個展。（陶の作品と「AKARI」を展示） 1956　パリ・ユネスコ本部の庭園をデザイン。 1959　ミヤゴ芸術協会の第63回絵画、彫刻展第1位「ローガン・メダル」。 1960　イエール大学バイネッケ稀覯本図書館のための大理石庭園を設計。 1960　エルサレムのイスラエル美術館のために、ビリー・ローズ彫刻庭園を設計。 1965　ニューヨーク建築協会の金賞。 1968　ホイットニー美術館で回顧展。 1970　大阪万博のため噴水彫刻を完成。 1974　グッゲンハイム・ミュージアムでの「現代彫刻の巨匠」展に出品。 1974　デトロイトのシビックセンターに噴水と広場を設計。 1974　ニュースクール・フォー・ソーサルリサーチの造形芸術の名誉博士号。 1976　ホイットニー美術館「アメリカ彫刻の200年」展に出品。 1976　アトランタの運動場「プレイシケイプス」を完成。 1977　シカゴのアート・インスチュートのために噴水を設計。 1977　東京、草月会館ロビーに「花と石と水の広場」を設計。 1977　ニューヨーク近代美術館で個展。 1980　ホイットニー美術館50周年記念「イサム・ノグチ」展。 1980　エマリッチとベースの両画廊で「イサム・ノグチ75歳記念」展。 1982　彫刻庭園「カリフォルニア・シナリオ」を設計。 1983　ロサンゼルスのリトル東京に広場を設計。 1984　ベンジャミン・フランクリン記念のための「ライトニング・ボルト」を完成。 1984　ブルーミングディルズ（ニューヨーク）に新作の「AKARI」を展示。 1984　東京　草月会館プラザとギャラリーでの80歳記念展「AKARI」を展示 1985　ニューヨークイサム・ノグチ・ガーデンミュージアムをオープン。 1986　ヴェネツィア・ビエンナーレ国際美術展にアメリカ代表として出展。 1986　第二回京都賞、精神科学・表現芸術部門での受賞。 1988　12月30日ニューヨークにて没。